從平民視角入筆寫人物之真
中央文史研究館館員、著名文藝評論家仲呈祥在主旨發言中表示，文學是人學，藝術也是人學，電視劇也是人學。電視劇創作必須要以塑造人物形象為綱，以史代詩是遵從藝術規律的一種文化自覺。
“歷史具有溫度、廣度與厚度，能帶給創作者由衷深刻的體會。”電視劇《大軍師司馬懿之軍師聯盟》《虎嘯龍吟》《覺醒年代》導演張永新在演講中回憶到籌備《偉大的長征》時，編劇陳晉老師總結的一個大概念，也是他認為所有電視劇主創要奔赴的一個藝術總原則，那就是長征是草鞋上的人類史詩，是馬背上的民族精神，是馬燈里的真理之光，是山水中的方向信念，是青春中的向死而生。
優酷副總裁謝穎則表示，今天我所說的國劇，是指“國之重劇”，是“叫得響、傳得開、留得下”的精品之作。它要從“國家敘事”的高度破題，寫歷史之“重”、時代之“大”；也要從“平民視角”的切口入筆，寫人物之“真”、細節之“精”。它是中國歷史的影像志，是中華民族的心靈史。
在生活基礎上加碼國家敘事
重大現實題材創作上會力求以新視聽語言演繹時代變遷，在生活敘事的基礎上加碼國家敘事。中國電影家協會副主席、中國文藝評論家協會副主席、清華大學教授尹鴻總結了重大題材電視劇創作的趨勢，他表示未來古裝歷史劇還將攀向新高度，創作者們要學會挖掘中華文化中民族性、審美性的東西；要把握中國性、世界性、傳統與現代的辯證性。
中國電視藝術家協會副主席、北京師范大學教授胡智鋒解析了最近幾年中國重大主題電視劇實現的“四個轉化”：第一從創作本體來講，實現了史詩性轉化；第二從傳播的意義講，實現了話題性轉化；第三從調性來講，實現了溫暖性轉化；第四從整體創作和獨特性來看，實現了藝術性的轉化。
中國社會科學院世界傳媒研究中心秘書長、研究員冷凇則從八個層面全面總結了重大題材電視劇創作特點：第一是重大題材作品重視現實環境和現實氛圍的營造，飯局成為重要煙火氣和接地氣的來源；第二是受眾越來越年輕化；第三是重大題材走向垂直與精準細分；第四是電視劇創作走向電影的創作水準；第五是國際傳播的腳步加快；第六是創作正在摒棄浮躁化的心理；第七是文學和影視之間的緊密結合；第八是科幻和穿越讓未來重大題材創作的邊界有拓展和可想象空間。
“歷史不是任人打扮的小姑娘”
此次圓桌論壇環節，嘉賓們就“史實、當下與未來”這三個核心關鍵詞繼續深化討論。國家一級編劇、著名作家馬繼紅強調“一切歷史都是當代史”，他說到現在雖然講的是一百年前的故事，但一定要與當代年輕人有共情、共鳴，重大題材必須反對歷史虛無主義和瞎編亂造，她強調“歷史不是任人打扮的小姑娘”。
以小切口見大時代，用小人物見大光輝。阿里影業副總裁，著名影視制作人敦淇則強調創作要有真實的表達、真誠的態度、真摯的情感，通過年輕人的視角解讀重大題材，才能做出溫暖而明亮的、真實而有力的作品。
好作品的標準是要經得起時間考驗，中國電視藝術家協會副主席、著名導演劉江呼吁，每個從業者都要當真正的理想主義者。
北京師范大學教授、博士生導師、著名影視編劇、制片人梁振華則表示當今影視作品一個特別重要的缺失是文學性和詩性的稀缺，影視和文學在敘事表達上有重大的交集，詩性的介入會讓影視創作綻放出非同凡響的審美光芒。
創作者必須拋開自我，深入生活，真正置身于生活之中，才能理解大眾當前的關注焦點。電視劇《后浪》導演韓曉軍表示創作者要敢于嘗試不同題材，要對行業充滿熱愛。他同時強調始終保持年輕的心態才是保有持續創造力的源泉。
