當下，一股“國潮熱”正在興起：動畫歷史片《長安三萬里》票房破13億元，舞蹈詩劇《只此青綠》至今一票難求，話劇、民族舞劇、芭蕾舞劇《紅樓夢》接連上演。上周末，知名藝術家沈偉的最新作品——現代舞詩劇《詩憶東坡》在上海文化廣場首演，再度讓人們感受到東方美學的博大精深。當蘇東坡的詩詞化為流動的身韻呈現于現代舞臺，不少人驚嘆于詩意與舞境帶來的無盡遐想。不過，對于這樣一部具有鮮明現代性與國際性的中國舞臺藝術作品，也有人表示看不懂，認為它過于抽象，甚至“不見東坡”。

　　創新探索引發的討論，讓業界思考：耳熟能詳的歷史人物，如何以舞劇表現？傳統與現代碰撞，怎樣找尋“精神的契合”？

　　另辟蹊徑，以現代藝術手法重構詩詞名篇

　　長久以來，歷史人物題材一直是舞劇創作的“富礦”，《孔子》《李白》《杜甫》等以極具東方韻味的舞蹈語言、音樂編排和舞美服飾，將中國意境揮灑得淋漓盡致。作為中國人心中的理想人格化身，蘇東坡曾多次被搬上京劇、話劇、舞劇等藝術舞臺。這些作品多集中展現他在杭州、黃州、惠州、儋州的遭遇，比如首演于2019年的民族舞劇《東坡海南》便以蘇東坡謫居海南的行船道途為伊始，書寫其顛沛流離的人生歷程。

　　《詩憶東坡》另辟蹊徑，將蘇東坡跌宕起伏的生命軌跡濃縮為簡約的幾頁多媒體，著重以現代藝術手法重構其詩詞名篇，試圖呈現中國文化深處的精神圖景。“它是我目前最難的作品之一。”身兼總導演、編舞、編劇、視覺總監、舞美設計、服裝設計、造型設計等多職的沈偉毫不避諱地說。在捧回“美國舞蹈節終身成就獎”之后，他便全情投入該劇的創作，找來盡可能收集到的相關資料，尋覓一種可以在舞臺上呈現蘇東坡才華和魅力的方法。

　　19易其稿，《詩憶東坡》從蘇東坡一生3000多首詩詞中提取了15首代表其人生態度的篇章，雜糅國畫、書法、篆刻、古琴、戲曲、武術等中國傳統文化元素，以音、舞、詩、畫的綜合視聽體驗回溯千年，提煉中國古典哲學和美學的精粹。從現場表演看，作品著力以國際藝術視野探索中國傳統文化的時代表達，探索對中國詩意精神的現代尋覓。

　　不可避免的，此種極具個性的表達方式，為作品預設了一定觀賞門檻。何況現代舞本就擅長抒情，拙于表意，更難講故事，甚至沒有完整的戲劇構作。這使得部分奔著“東坡”而來的觀眾缺少代入感，難以“入戲”。“這個舞蹈詩劇，有舞蹈，有詩，但沒有劇，抽象到看不見蘇東坡，如果將劇名換個歷史人物似乎也能成立。”有人直言。

　　個性表達，讓歷史人物“走”進當下生活

　　而業界對《詩憶東坡》的討論則更多著眼于細節。有評論家認為，舞蹈詩劇中選用的古琴曲《陽關三疊》固然耳熟，卻讓觀眾聯想到唐代詩人王維的《送元二使安西》，容易產生時空錯亂感。有專家指出，音樂和肢體語言需進一步調整打磨，充分凸顯人物典型性，塑造更豐滿的角色形象。資深院團管理者則建議，將東坡詩詞作為畫外音朗誦或演唱，以后到海外演出甚至可以翻譯成英語、德語版本……

　　“讓歷史人物‘走’進當下生活，是很有意義的藝術探索。”文藝評論家方家駿認為，從傳統文化中汲取養分，是值得推崇的藝術創作方式，但切忌一窩蜂地跟風。“將古人古物搬上舞臺，創作者必須賦予他們時代的‘靈魂’，并以新鮮的面貌呈現在觀眾眼前。”

　　在中國文藝評論家協會副主席于平看來，《詩憶東坡》的可貴之處在于，已然名揚四海的沈偉，愿意挑戰自我，努力將中國傳統文化帶向更廣闊的舞臺。“當然，在國際解讀之前，如何避免國潮‘誤判’，也是創作者思慮的一個方面。”

　　面對各方評價，沈偉坦言自己抱著“且將新火試新茶”的心態，思考如何將中國傳統文化和現代文明相勾連。在他眼中，蘇軾身上不但回響著宋代文學藝術最高成就的一代風流，傲視苦難的人生態度更點亮了從人間悲歡到樂觀曠達的靈魂之光。“東坡個人的經歷、故事固然要緊，但數千年來中國文化的浸潤對當下產生的影響更為重要。”因此，《詩憶東坡》著力于呈現詩詞中的中國精神內核，寫意地找尋當代人與蘇東坡的精神契合點。它既回望蘇東坡的詩意人生，也追憶著中國人共同文化印記，就好像一層層打開錦囊，進入一道道門，看隱秘的風景與故事。“極致肢體本身就是舞蹈作品最動人的魅力。”他說：“在研究挖掘中國傳統文化精髓的同時，我會考慮到時代性和未來性，那將是人類共同的追求。我嘗試構建具有中國審美的現代舞蹈體系，也期待它可以影響到世界，這是值得窮盡一生的課題。”

　　“可以說，《詩憶東坡》就是沈偉眼里的東坡詩詞，這方舞臺專屬于一位根植于傳統文化土壤、游走在世界各地創作的藝術家。”有專家表示，從這個層面，國際化、現代化的《詩憶東坡》探索了一條中華優秀傳統文化“出海”的別樣路徑——國際視野并不只是用全球頂尖的藝術手段展現蘇東坡的風采，也可以是以國際通用的藝術語言向海外講述“東坡IP”的中國故事。

來源：中國青年網