講述人：青年導演、中央戲劇學院博士生 李佳秋

　　大學時，我在中國戲曲學院學習戲曲導演專業。從學戲到導戲，從學習話劇、音樂劇、舞劇再回到戲曲，我既深深沉浸在中國傳統戲曲的魅力之中，也不斷思考著如何將流傳千年的經典戲曲演化成當代戲曲樣式。

　　我一直很喜歡茨威格的小說《一個陌生女人的來信》，大學時就想把它改編成越劇。可是，這部小說在中國已經有了非常成功的電影和話劇版本，怎么才能不落窠臼？怎么在保持越劇特色的情況下展示當代場景、動作和范式？

　　基于原著第一人稱的敘述方式，我打算突出向內探索心靈的主題。于是，我模糊了故事發生的時間和地點，把它轉變成心理空間：三位演員以“一神三形”的形式展現女孩天馬行空的想象，既演男又演女，將越劇的特色凸顯出來。公演后，有觀眾說：沒有復雜華麗的布景、道具，卻能通過三位演員在不同角色間的轉換，表現出一個立體豐滿的故事，讓他覺得傳統藝術有了另一個欣賞的角度，這樣的反饋令我很欣慰。

　　校園如同一個孵化器，給了我廣闊的創作空間。《一個陌生女人的來信》受到好評，我又將視線轉向越劇《金粉世家》。我想探索更多劇場設計的可能性，加強演員與觀眾之間的互動交流。比如，觀眾進場前，劇中人物就已在走廊；觀眾進場后，金太太坐在席中、小憐擦椅子、金榮迎來送往，令人如臨其境。隨即金榮介紹，今夜張恨水“親臨現場”，給大家展示他的新作品，從而交代出劇中角色將往來于臺上臺下，“跳入跳出”的演出風格。角色時而在觀眾身邊表演，時而與觀眾跳舞。如今，《金粉世家》小劇場版作為駐場劇目常年演出，大劇場版也于今年4月20日首演并開啟巡演，將于今秋登上“大戲看北京”的舞臺。

　　我時常想，傳承戲曲就如同做一道名菜。很多人將戲曲元素融入流行音樂、服裝、攝影中，就像把一道菜的原料、擺盤、做法拿來做其他菜。這當然是很好的探索。但對戲曲本身來說，在當下社會還有什么新的可能呢？我覺得，戲曲活態傳承一定離不開當代戲曲樣式，與當下人們的生活密切相關。就像茨威格筆下幽微的人性和對真摯愛情的渴望，《金粉世家》展現的金燕西“籠中之鳥”的困境和抉擇，都能與今天的觀眾產生共鳴。

　　除了越劇，這幾年我還創作了京劇、豫劇、邕劇新編戲。雖然不同劇種各有特色，但它們具有美學上的共通性，能夠容納各種藝術元素。如今，伴隨著多元文化的交融互通，戲曲也一定會茁壯生出新枝新芽。

來源：光明網