曾幾何時，對于許多年輕人而言，非遺僅僅是停留在書上的陌生名字。一小段文字、幾張圖片就構成了對一門傳統藝術的介紹，這難以激發他們對非遺的興趣，更難以點燃傳承非遺的熱情。而現在，點開直播間，天南海北的非遺生動展現，主播介紹著歷史淵源、文化故事，回應留言和提問，與各地觀眾發生情感連接。觀眾則用點贊、打賞、購買等方式，表達對非遺藝術的認同與喜愛。
非遺從業人員曾用“找市場不如找市長”來自嘲非遺依賴政府撥款、市場萎縮的發展狀態。其問題并不在于底蘊消減，而在于能否實現創意化、生活化的傳播，能否打破時空限制以較低成本進入大眾日常生活中。直播間恰好構建起了這樣的一個場景，讓非遺走出不同角落，人們可以在手機屏幕中看到千里之外的村莊閃耀出的藝術光彩。
非遺產業在直播中所收獲的，不僅有關注和鼓勵，還有文化傳播和經濟收入。過去一年，在抖音非遺主播中，獲得打賞的人數同比增長427%，打賞金額增長533%，非遺好物的銷量同比增長668%。傳承人從依賴補助到通過打賞“票房”等途徑增收，非遺產業“自發造血”的發展模式逐漸形成。從業者獲得相應的物質回報，收獲精神和物質的雙重肯定，更激發了他們的創作熱情，堅定了傳承信心，也有助于解決小眾非遺人才凋敝的問題。此外，直播拉近了非遺從業者與觀眾之間的距離，從業者在互動中收獲知音、汲取意見、精進技藝，形成相互信任、欣賞、促進的觀演關系，形成尊重文化、藝術與創造的社會氛圍。
同時也要看到，非遺直播還面臨一些問題。以戲曲類非遺直播為例，不少觀眾堅持認為看戲就該在現場，面對面觀演更能感受演員一招一式背后的功夫。如何彌補“氛圍感”是非遺主播們應探索的課題。又例如，一些非遺在直播間“出圈”卻后繼無力，僅能吸引一時的關注，還需加強系統規劃和包裝。
對于非遺從業者而言，做直播應了解當下市場需求，根據不同非遺的藝術特點選用合適的傳播方式，避免內容同質化。或通過服化道突出藝術之精美，或記錄制作過程以體現工藝之精湛，又或是展現匠心精神，見人、見物、見生活、見真情，進行更有深度的內容輸出。各地區、各種類的非遺從業者也可以探索跨界合作、協同傳播的可能性，進一步提升影響力和活力。
對于直播平臺而言，應通過資源、流量、運營等服務非遺從業者。給予額外的流量扶持，提供直播技巧培訓，幫助從業者更得心應手地使用直播；通過節目共創、專場策劃等方式，搭建橋梁，為非遺主播創造和專業藝術家交流學習的機會；為有能力的從業者開通付費演出功能，為優質演出提供多機位同步播放功能，提供更佳觀演體驗。
對于當地有關部門而言，不妨把非遺直播作為推廣地方文化的契機，以文促旅帶動相關產業發展，加強宣傳，配合舉辦線下文化活動，線上線下協同更好促進文旅消費。
截至去年12月，我國列入聯合國教科文組織非物質文化遺產名錄（名冊）的項目有43項，總數位居世界第一位，國家級非物質文化遺產代表性項目有1557個，而我國網絡視聽用戶規模已突破10億，龐大的用戶群體與豐富的非遺項目還蘊藏著很多可能性和潛力。互聯網平臺將不斷迭代，以直播為起點，期待非遺保持生命力，繼續擁抱新技術、新潮流，迎來一輪又一輪的創造性轉化和創新性發展。
來源：光明網
