時隔二十多年，孟京輝舉起了時下最時髦的“元宇宙”大旗，又選擇拿經典的《浮士德》“開刀”，并以此拉開首屆斯芬克斯元宇宙戲劇節的大幕。其實對于很多人來說，還沒搞清楚到底什么是“元宇宙”，更別說“元宇宙戲劇”了，但這確實激發了大眾的好奇心：不知道老孟和他的響應者們會玩出什么新花樣兒；“元宇宙戲劇”會掀起一場新的戲劇革命，還只是噱頭或標簽？

　　走入蜂巢劇場，只見舞臺上豎起一面打著巨大浮士德名字“Faust”的多媒體屏幕，幾位戴著VR裝置的工作人員正在調試設備。兩位身著一紅一黑大衣、造型很朋克的男演員登場，簡單介紹《浮士德》原著大意，又用六組與作品有關的數字，將坐在和這些數字相關座位上的六位觀眾請上場，并讓他們戴上VR設備，進入所謂的“元宇宙浮士德世界”。但對于大多數觀眾來說，只能通過大屏幕觀看被“數字化”了的演員在如同電子游戲場景一般的虛擬幻象中表演。

　　十幾分鐘過后，VR部分結束，體驗觀眾回到座位，大屏幕上升，露出由張武設計的帶有一貫“孟氏美學”特色的舞臺，演出又恢復了孟氏戲劇一貫的表演風格。舞臺上，巨大的歌德頭像，神秘莫測的貓頭鷹之眼，酒瓶、時鐘、書籍、電視機、洗衣機等營造的迷亂氛圍，演員們以夸張的造型，用瘋狂、荒誕、戲謔、浮夸的孟氏表演方式詮釋著劇情和人物。一紅一黑兩位朋克男演員原來是分裂的魔鬼角色；而浮士德也不再是博學多才的學者，而變成了憂郁氣質的慘白青年。在各種嬉笑怒罵、癲狂顛覆中，孟京輝再一次完成了對《浮士德》的解構，但看上去并未真正滿足觀眾對“元宇宙戲劇”的期待。

　　其實孟京輝對于時代變化和新生事物一直是有敏銳察覺力的。歌德筆下的浮士德一生希望通過求知與探索來對抗生命的虛妄，而魔鬼“以靈魂為契約”為他打開欲望之門，讓他在放縱自己欲望的命運因緣中，得到讓世上所有人艷羨的一切，又不斷失去曾經擁有的一切。這和當今時代，科技與藝術用“元宇宙”為人類打開次元大門，讓人類感受到全新世界的極大誘惑，同時也陷入更深的欲望與迷惘的境遇，有著深刻的對照關系。

　　如果“元宇宙戲劇”可以借助經典作品的力量，讓人們冷靜清醒地審視當下的科技發展，而不只是盲目追隨時髦技術潮流；或者“戲劇”這種本身也與“元宇宙”一樣具有現實世界映射與交互虛擬性的藝術載體，在得到科技賦能同時，還能反思科技可能帶來對人的改變甚至異化，那么作品無論是在形式還是內容上都將具有更強的力量感，也將激發人們產生更深的思考。

　　但目前，只能說歌德是偉大的，《浮士德》是經典的，而“元宇宙戲劇”，尚在實驗探索之中。

來源：光明網