身為普契尼歌劇的優秀男一號，石倚潔再次刷屏是因為首次在公開舞臺上演唱流行歌曲。“我期待有一天我會回來，回到我最初的愛，回到童真的神采”，正如歌詞所言，這首歌也是為了致敬他兒時的偶像歌手張雨生。而面對這首超高難度的歌曲《我期待》，他不僅跨越了唱法樊籬，從流行過渡到男高音，并充分展示了層次鮮明、飽滿深情、極具厚度的專業演繹——主歌部分娓娓道來的細膩表達，讓聽者感受到跨越了時光的“好聽”；而當“say——goodbye——”干凈飽滿、清澈明朗的高音響起時，感動了屏幕內外的嘉賓和網友。“流量靠邊吧，音綜就應該多請這些美聲實力派。”彈幕上聽眾紛紛留言。

　　在歌聲中見證時光，也用歌聲不斷迎接新的挑戰，從小時候喜歡《我期待》，到真正在舞臺上縱情演繹這首歌，石倚潔走過了近三十年的時間。“第一次聽到這首歌是在上世紀90年代，當時的我肯定唱不上去；后來學了唱歌，2010年的時候覺得可以稍微唱一點了；直到這次參加《時光音樂會》，實際上也是降調演唱的。”石倚潔告訴記者，《我期待》的原調高達High D，而這次節目中的演唱選擇降了兩個調，“最高音從High D降到了High C，也是選取了自己聲部最舒服自如的狀態，同時又可以較好地表現自己的聲音”。

　　有網友說，石倚潔的歌聲意外地“深情脈脈”，高音區尤其“直擊心靈”。其實這背后正是專業美聲歌唱演員轉戰流行唱法最難的地方——調整演唱習慣與方式。“美聲唱久了之后，即使演唱流行歌也會有美聲的痕跡，特別是演唱高音時，會情不自禁地用到一些美聲的方法。但是美聲由于追求在更大空間里傳遞人聲，難免會產生和觀眾的距離感，也難怪有人會覺得美聲唱法‘板’。”因此，石倚潔特別注意，“前半段我徹底脫離了美聲狀態，而后半段我嘗試盡量不要往美聲靠攏，而這其中最大的難點就在于前后如何順暢過渡與銜接，盡量消除兩者的違和感。”

　　要知道，頂級歌者在不同的舞臺演唱不同的內容，歌唱的方法可以完全不同。比如歌劇演員在演出歌劇時，一個人會面對多則兩三千位觀眾，樂池里有六七十位樂手，龐大的人群組成厚重“人墻”，要求歌劇演員不僅要把音量擴大到極致，讓人聲穿透“人墻”和樂聲融合在一起傳達給觀眾，還要展現出歌聲的強弱和色彩對比。而當在演唱藝術歌曲時，觀眾人數會相對少一些，樂器則僅有鋼琴，那么在用嗓方式上會更加柔和一點，更講究藝術歌曲的意境和韻味。當在演唱流行歌曲時，因為有麥克風，無需聲如洪鐘而更在意的是要把演唱處理得更加細膩。

　　“美聲歌手的演唱注重嚴格的方法與規則，在規則中追求完美，和流行唱法相比容易收到‘唱得很完美，但缺少個性’‘毫無瑕疵、全是技巧”的點評。對此，石倚潔表示，正是因為這些議論的存在，促使他逐步思考如何在保證專業的前提下，多進行一些嘗試和突破。“希望借助《時光音樂會2》這樣的綜藝舞臺，讓更多觀眾感受到美聲歌唱演員個性化的那一面，也希望更多美聲歌者的‘個人秀’能出圈，吸引更多觀眾不僅愛聽演唱會，也能來到劇院，親耳聆聽音樂會、歌劇。”

　　這位享譽國際的男高音，正在積極嘗試拓寬自身專業范疇的邊界。就像表達了心聲的《我期待》所唱，石倚潔昂首闊步，繼續自己不留一絲遺憾的音樂之旅。

來源：光明網